Ein Interview mit Stuart Pearson
von The Sounds Won't Stop
Stuart Pearsons neue vollständige Albumveröffentlichung bietet eine vertiefende und düstere Form des Geschichtenerzählens, die eine Reihe herausragender Instrumente und filmischer Tonalität einbringt, die wirkungsvoll und leicht unheimlich wirken.
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Das Mojave-Album ist ein wunderschönes Set von Texturen und mit einer solchen Prahlerei und einem solchen Charakter aufgebaut, dass es Sie direkt hineinzieht und auf die bestmögliche Weise unter Ihre Haut kriecht. Die Platte lockt Größen wie Tom Waits und Nick Cave an, da die Songs mit einer tiefen und eindringlichen Stimme und viel Stampfen, Klatschen, 12-saitigen Gitarren und diesem Unterton eines alten Westernfilms vorgetragen werden.
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Überall auf dieser Platte gibt es experimentelle Sounds und es macht umso süchtiger. Lieder umhüllen Sie und überraschen Sie auf Schritt und Tritt. Tremolo-Gitarren-Hooks und lebhaft beschreibende Texte, die Bilder, Orte, Situationen und mehr malen.
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Dieses Album kann Sie alle zusammen wirklich an einen anderen Ort entführen, und es ist schon eine ganze Weile her, dass Sie etwas wirklich so Eindringliches erlebt haben. Man kann die Liebe zum Handwerk tatsächlich hören, weil sie überall in jedem Song in jeder Note herausquillt. Es ist sehr einfach, sich von der Atmosphäre dieser Veröffentlichung mitreißen zu lassen, und es macht auch Spaß, es geschehen zu lassen. Mit der Veröffentlichung eines so tiefgründigen Albums wollten wir uns mit Pearson zusammensetzen, um herauszufinden, woher das alles kommt und was als nächstes kommen könnte. Folgendes ist passiert.
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TSWS: Okay, fangen wir mit dem Mojave-Album an. Das Album hat so eine tolle Alternative, die es ziemlich süchtig macht! Woher stammt diese Aufzeichnung?
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Froh, dass Sie es mögen! „Mojave“ ist das zweite in einer Reihe von Dark Americana/Gothic Western-Alben (wir arbeiten gerade an einem dritten Band). Hunter und ich verbringen viel Zeit in der Wüste (diese Woche sind wir in der Wüste von Nevada außerhalb von Las Vegas und drehen neues Material für weitere Videos). „Mojave“ ist ein Versuch, die Überreste der Zivilisation zu verstehen, die noch immer da draußen in den Wüsten Südkaliforniens existieren. Es gibt winzige Städte, nicht mehr bevölkert als ein Viertel, und sie sind im Verfall. Und man kommt nicht umhin, sich zu fragen, was diese Leute tun. Wie sie ihr Leben verbringen. Es gibt Orte wie Pearsonville (keine Beziehung) - eine alte kleine Stadt, die früher eine Rennstrecke und eine Stadt mit etwa tausend Einwohnern hatte. Jetzt liegt die Einwohnerzahl bei etwa 11. Alles, was übrig ist, ist eine 20 Fuß hohe Glasfaserdame, die für Reifen wirbt, es gibt eine Tankstelle, einen sehr gruseligen Schrottplatz hinter Stacheldraht, mehrere Dutzend alte zerstörte Autos und seltsamerweise einen sauberen, liebevoll platzierten Astrofurf Spielplatz mit Schaukeln und einem Käfig. Warum? Wer weiß? Kein Mensch in Sicht. Dann gibt es noch East Jesus und West Satan – zwei Kunstkolonien, in denen Künstler, Herumtreiber und „absichtlich Unbekannte“ leben, ohne fließendes Wasser, ohne Strom, ohne Polizei, völlig abseits des Stromnetzes. Jeder hat eine Waffe. Es ist ein gefährlicher Ort. Aber es gibt etwas, das die Leute anzieht. Dann gibt es Bombay Beach – eine alte Ferienstadt neben dem Salton Sea, die in Trümmern liegt, da das Meer Vögel und Fische mit Schwefel vergiftet. Einige Menschen leben noch dort, während die meisten Häuser verlassen sind. Es gibt ein bedrohliches, "im Moment"-Gefühl in der Gegend. Es ist sehr lebendig, fast gegen seinen Willen – das versuche ich in „Mojave“ einzufangen.
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TSWS: Wer sind einige Ihrer größten musikalischen Einflüsse?
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Es ist eine ziemlich große Bandbreite. Alles von Cab Calloway über Leonard Cohen bis Neil Diamond, von Bowie bis zu den Kinks, von Johnny Cash bis hin zu alten Disney 45-Platten, Nick Cave, Stephen Foster, Tom Waits und alten TV-Show-Themen bis hin zu David Lynch. Ich vermisse Musik, die über mittelmäßige Soundsysteme gespielt wurde. Tatsächliches Vinyl wird von einer Nadel zerkratzt und dann durch alternde Kabel zu einem Over-the-Air-AM-Radio übertragen, das es dann in einen dröhnenden Lautsprecher im Heckfenster eines viertürigen Vorstadtautos von 1968 eines Großvaters von der Größe eines Tyrannosauriers schießt. All diese Verschlechterung des Originaltons schuf eine so schöne Bühne - sie verlieh dem, was Sie hörten, so viel Theater und Mysterium. Sie konnten die leisesten Geräusche wegen der Kratzer, mechanischen Geräusche, atmosphärischen Unterbrechungen, Ihres Opas, der Sie anbrüllt, nicht ganz hören, fast so, als ob die Musik Sie nicht in das Geheimnis einweihen wollte. Die Klarheit des digitalen Sounds kann aufregend sein, aber Sie verlieren all diese Distanz. Es gibt nichts zu verfolgen. Alte Motown-Platten klingen einfach nicht mehr so monumental, jetzt wo sie digitalisiert sind. Die Phantome sind weg.
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TSWS: Wie hat das alles für Sie wirklich angefangen? Wann haben Sie sich in das Musizieren verliebt?
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Mein Vater spielte ein wenig Klavier, wenn Freunde vorbeikamen, und das hat mich umgehauen. Außerdem war ich als Kind krank und das Spielen von Noten auf seinem Klavier half mir, mich zu konzentrieren. Als ich herausfand, dass man verschiedene Noten halten kann, die sich mögen, war ich begeistert. Mein Bruder hatte eine lokale Band und spielte Gitarre, und das war auch das Aufregendste. Ich habe Hunderte und Aberhunderte der schlimmsten Songs geschrieben, die die Menschheit jemals ertragen musste. Ernsthaft die Krebsgeschwüre von schlechtem Songwriting. Es ist nur der Geduld und Liebe meiner Mutter zu verdanken, dass sie mich nicht mit einem Kissen erstickt hat. Was den dunklen Americana-/Western-Goth-Zeug betrifft, so war ich schon immer vom Tod und diesem Portal, durch das wir alle gehen, fasziniert. Ich bin ertrunken, als ich 15 war – die ganze Sache mit dem Herzstillstand, dem Verlassen des Körpers. Ich war mehrere Minuten weg. Seitdem wollte ich dieser dünnen Membran nachgehen, die uns von Oma und Elvis trennt. Dunkles Americana kitzelt das Kinn mit langen, scharfen Fingernägeln.
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TSWS: Wie geht es für dich als Künstler weiter?
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Mehr Lieder! Mehr Videos. Der Versuch, dunklere, gefährlichere Geräusche zu finden. Den Leuten dieses "ookey" Gefühl geben. Das nächste Album wird düsterer und lauter - viele klirrende und kratzende Geräusche. Vorahnende Dinge. Spielzeugaffen, die Becken spielen.
TSWS: Was inspiriert dich, einen Song zu schreiben?
Ich suche, wenn möglich, nach Ideen, die die Leute noch nie zuvor in einem Song berührt haben. Das ist schwierig! Die Leute sind ziemlich verdreht. Also tue ich so, als würde ich einen Film ansehen und sehen, was für ein Lied als Soundtrack herauskommt. Manche Songs tauchen einfach auf und klopfen schwach an die Tür, wie eine Pfadfinderin, die Kekse verkauft. Dann klopfen einige Songs hart an die Tür, wie die Mutter dieser Pfadfinderin, die verlangt, für diese Kekse bezahlt zu werden. Dann sind einige wie der Vater, der im Auto wartet, hupt und wünscht, Gladys und das Kind würden einfach wieder in das verdammte Auto steigen und diese ganze verdammte Sache hinter sich bringen.
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TSWS: Was machst du, wenn du NICHT an Musik arbeitest?
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Das ist schwer zu sagen. Ich habe das, was ich "Radio Brain" nenne - in meinem Kopf spielt immer etwas wie ein Soundtrack - es hört nicht auf. Ich bekomme jede Nacht nur 5-6 Stunden Schlaf – es weckt mich auf und ist GENAU DA, wenn ich aufstehe. Nonstop. Es stört mich aber nicht wirklich. Daraus entstehen einige Songs. Außerhalb der Musik erforsche ich viel alte Zivilisationen, insbesondere die ägyptische Geschichte. Und lesen Sie, was ich über die europäische Kunst des frühen 20. Jahrhunderts finden kann. Ich bin da sehr geekig.
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TSWS: Wen hörst du gerade?
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Wenn wir wie jetzt tief in der Wüste sind, finde ich gerne jedes Funksignal, das wir finden können, und höre mir an, was hereinkommt. Manchmal ist es Country-Radio, manchmal religiöse Programme, manchmal etwas auf Spanisch. Es ist wie der Soundtrack der Wüste – es verstärkt den braunen Staub um uns herum. Ich predige keiner bestimmten Religion – das liegt an der Person, die nach etwas sucht, das diese Lücken füllt. Wenn das Signal schlecht ist und die Dinge verschwommen und verstümmelt ankommen, noch besser. Es ist die klangliche Inszenierung, die ich mag.
TSWS: Denkst du an Live-Auftritte?
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Jawohl. Ich habe die beiden Dark-Americana-Alben für Solo-Auftritte adaptiert, wobei ich einige Kuriositäten eingeworfen habe. Schließlich werde ich weitere Musiker hinzufügen, sobald das Budget es zulässt. Schließlich, hoffentlich gegen Ende dieses Jahres, werden wir einige europäische Städte besuchen, die uns bisher unterstützt haben. Da ich keine Standard-Tanzmusik mache, muss ich darüber nachdenken, was sich in das Eidechsengehirn der breiten Öffentlichkeit übertragen lässt. Dark Americana / Western Goth ist ein sehr "visuelles" Genre mit all den Pferden, Galgen und Prahlereien, also versuche ich mir vorzustellen, wie David Lynch mitten in einem Bollywood-Film eine Schlägerei im Cowboy-Salon inszenieren würde.
TSWS: Hast du ein Heimstudio, in dem du deine Sachen aufnimmst?
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Jawohl. Ich nehme bis jetzt alles selbst auf, außer dem weiblichen Gesang. Mein Studio heißt "The Hut". Es hat Schilfzäune von oben bis unten, ein paar 7-Fuß-Palmen, Schallwände und eine Menge Ausrüstung. Es ist definitiv eine Männerhöhle, aber ich verbringe die meisten meiner wachen Stunden dort, also ist es meine Insel weit weg von zu Hause. Zuhause.
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TSWS: Dieses Album scheint ein großes Unterfangen zu sein. Welche Ratschläge hast du für andere aufstrebende Künstler da draußen?
Leihen Sie niemals einem Musiker Geld. Holen Sie sich alles auf Papier und unterschrieben. Betrachten Sie die finanzielle Freiheit, die eine vielversprechende Karriere im Convenience-Store-Management bietet. Stellen Sie sicher, dass Sie NIE die klügste Person im Raum sind. Stellen Sie sicher, dass Sie NIE die dümmste Person im Raum sind. Denken Sie daran, dass es IHR Universum ist, aber Sie sind nicht die wichtigste Person darin. Streichle ein Kätzchen. Hinterfrage niemals ein Kompliment.
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TSWS: Bevor wir gehen, was möchtest du den Fans der Musik sagen?
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Werde völlig davon besessen, bis du weder essen noch schlafen kannst, es sei denn, du hörst „Mojave“ dreimal hintereinander. Stellen Sie sicher, dass Ihre Freunde davon genauso besessen sind wie Sie. Erwähnen Sie es jedem, den Sie im Lebensmittelgeschäft, auf der Post, in der Arztpraxis oder überall treffen. Wenn die Leute Ihnen sagen, dass Sie es ausschalten sollen, drehen Sie es auf. Und bitte trinken und fahren Sie verantwortungsvoll.
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